1972年の映画「ラストタンゴインパリ」でグラミー賞を受賞した最初の主要なラテンジャズスターの1人となった、アルゼンチン生まれのテナーサックス奏者、ガトーバルビエリは、4月2日にニューヨーク市の病院で亡くなりました。彼は83歳でした。
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原因は肺炎だった、と彼の妻、ローラ・バルビエリはAP通信に語った。 Barbierirecently氏は、血栓を取り除くためにバイパス手術を受けたと彼女は述べた。
Leandro Barbieriに生まれ、彼はほぼ全キャリアでEl Gato、TheCatとして知られていました。この名前は、アルゼンチンでの初期の頃、タンゴオーケストラとジャズグループの2つのバンドで同時に演奏し、深夜にクラブ間を行き来しなければならなかったことに由来しています。
バルビエリ氏は、ニューヨークに定住する前に、音楽スタイルや国境を越えて流動的に移動し、彼のキャリアの多くを駆け巡りました。
折衷的で実験的な作曲家であり、彼の影響には、ジャズの偉人チャーリー・パーカーとジョン・コルトレーン、ポップの伝説的人物マーヴィン・ゲイとカルロス・サンタナ、クラシック作曲家のエリック・サティとチャイコフスキーが含まれます。
しかし、彼のサウンドは完全に彼自身のものでした。彼がメロディーを演奏するとき、1976年にLarry Rohter inLivingmaxを書いた、それは他のサックス奏者に匹敵することができない叙情性と優雅さの感覚を持っています。
彼の叙情性は、バルビエリ氏がキャリアの初期に行った奇妙なサックス手術の部分的な結果である、あるテナーサックスの小さな首を別のテナーサックスの大きな体に接ぎ木することによって補完されました。
バルビエリ氏の50を超える録音には、サンタナのヒット曲のボレロカバーをフィーチャーしたベストセラーのカリエンテ（1976）が含まれていました。 Europa（Earth’s Cry Heaven’s Smile）、 そして絶賛された4枚のアルバムのラテンアメリカシリーズ。チャプター1（1973）からチャプター4（1975）までのタイトルのレコードで、シリーズはさまざまなラテンサウンドを強調しました。ブラジルのサンバ;キューバ、プエルトリコ、ドミニカのサルサ。そして、ニューヨークでの最後のライブレコーディングでは、南北アメリカ各地のミュージシャンが参加しました。
バルビエリ氏の名声は、パリのラストタンゴのサウンドトラックであり、中年のアメリカ人未亡人（マーロンブランド）と若い、熱心なパリの女性（マリアシュナイダー）の間の激動の事件についての挑発的なエロドラマです。
バルビエリさん 官能的で感情的なテーマ アルゼンチンタンゴとヨーロッパ風のジャズのエコーが含まれており、最高の楽器構成でグラミー賞を受賞しました。彼の栄誉には、2015年のラテングラミー生涯功労賞も含まれています。
いつもタンゴの中には悲劇があります—彼女は彼を去り、彼女は彼を殺します。オペラのようですが、タンゴと呼ばれています。彼は1997年にAP通信にタンゴのスコアを反映して語りました。彼は、それは映画と音楽の結婚のようなものだったと付け加えた。
Leandro Barbieriは、1932年11月28日、キューバ革命家のErnesto CheGuevaraの発祥の地であるアルゼンチンのロサリオで生まれました。
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バルビエリ氏は時々革命政治に傾倒し、メキシコ革命家のエミリアーノ・サパタにちなんで彼のアルバムの1つに名前を付け、頻繁に彼のパフォーマンスを次のように表現して締めくくりました。 アリエロ、 リフレインで締めくくられた政治志向のアルゼンチン民謡、悲しみと小さな牛/同じ道を歩く/悲しみは私たちのもの/牛は他人のものだ。サックスを脇に置いて、バルビエリ氏は曲の最後の言葉を自分で歌いました。時には10分間のループで歌いました。
彼はブエノスアイレスで育ち、サックスでの彼の才能は、後にテレビ番組「ミッション：インポッシブル」のテーマを書いたラロシフリンのジャズオーケストラでの地位を獲得しました。アルゼンチンの有力者フアン・ペロンからの指示により、タンゴのようなより伝統的なスタイルに集中するように強制されるまで、グループはスウィングとビバップを演奏しました。
バルビエリ氏は1962年に独力で攻撃し、イタリア人の妻でありマネージャーのミシェルに勇気づけられてローマに向かった。
ヨーロッパでは、彼はフリージャズの指数となったアメリカのトランペット奏者であるドンチェリーと出会いました。ドンチェリーは、伝統的なハーモニーとテンポを避け、自由奔放な即興演奏を支持しました。
チェリーは彼に1966年にニューヨークに引っ越して録音するように話しました コンプリートコミュニオン と 即興演奏家のための交響曲、 ブルーノートレコードレーベルで好評のアルバム。バルビエリ氏は彼の最初のソロアルバムをリリースしました、 謎を求めて、 1年後に混合レビューに。
使用されていない何かが私の中にあることに気づきました、彼は1976年にポストにその期間を語りました。ブラジルの映画製作者グラウベル・ローシャとの偶然の出会いは、彼がそれが何であるかを理解するのに役立ちました。
あなたにはあなたのルーツがあります、とロシャは彼に言いました。使ってみませんか？
バルビエリ氏が彼のレコードTheThirdWorld（1969）とFenix（1971）から始めて、彼が少年として聞いたラテンスタイルを彼の音楽に取り入れ始めたとき、この発言は画期的なものであることが判明しました。彼はまた、映画に興味を持ち、イタリアの監督ピエル・パオロ・パソリーニ、そして最終的にはタンゴのベルナルド・ベルトルッチ監督と協力しました。
その映画のサウンドトラックの成功により、バルビエリ氏は芸術的な自由を手に入れ、チャプターの記録を記録するために南アメリカに旅行しました。
彼は後に、よりポップに優しいスタイルのジャズに目を向けましたが、彼のレコードレーベルであるA＆Mとの論争は、1988年から1997年にかけて、絶賛されたコロムビアレコードのQuéPasaで戻ってきたときにレコーディングの中断につながりました。
このアルバムは、1995年に35歳の妻であるミシェルが亡くなった後に録音されました。バルビエリ氏は2か月後、ワシントンのジャズクラブであるブルースアリーでの演奏中に心臓発作を起こして亡くなりました。
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彼は1996年に結婚した理学療法士のローラによって回復を助けられました。追加の生存者には息子、クリスチャン、姉妹が含まれます。
バルビエリ氏は、昨年11月までニューヨークのブルーノートに毎月出演し、トレードマークのフェドーラ、スカーフ、ラップアラウンドサングラスを身に着けていました。
かなり衰退した、はるかに毛皮のような形で、彼は予見可能な将来にわたって演奏を続けます：ズートという名前の青い肌の、フェドーラ帽をかぶった、サックスを演奏するマペットは、バルビエリ氏に触発され、ジム・ヘンソンの人形の一部として演奏しました1970年代からの乗組員。
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